teamLab: A Forest Where Gods Live - earth music&ecology | teamLab

Masses (Megaliths) of different space-times are clustered in the bath house ruins.
The forest surrounding the bath house ruins is home to 3,000-year-old trees, and it changes daily with the imperceptible, slow flow of time, repeating every year, as a space where the endlessly long time accumulates. The ruins from ages past scattered in the forest and the Edo-period garden which remains today each have their own respective space-times. The bath house was made in modern times, but after just a short period, it was abandoned, becoming a space-time where time had stopped completely. And this group of megaliths is also a mass made up of compressed space-times where the flow of time varies. Here, various space-times intersect and overlap.

Each megalith is surrounded by similarly standing megaliths, the space-times of which are all connected.

The artwork is continuously rendered in real time by a computer program. It is neither prerecorded, nor on loop. As a whole, previous states never recur, and the artwork is continuously changing due to the movement of people. Every moment is unique and can never be seen again.

The following artworks exist in the artwork space of the three-dimensional objects grouped in these bath house ruins.

・Flowers and People
This artwork is in a state of continuous change. Over a period of one hour, a year’s worth of seasonal flowers blossoms and scatters. The flowers bud, grow, and blossom before their petals begin to wither and eventually fade away. The cycle of growth and decay repeats itself in perpetuity. If a person stays still, the flowers surrounding them grow and bloom more abundantly.

・Universe of Water Particles
When people approach the artwork, the flow of the water changes. The movement of people influences the artwork, causing it to evolve continuously, while the artwork influences other works. For instance, the water causes the flowers in the work Flowers and People to scatter.

Water is represented by a continuum of numerous water particles. The interaction between the particles is calculated and then lines are drawn in relation to the behavior of the water particles. The lines are “flattened” using what teamLab considers to be ultrasubjective space.

在生长了苔藓的巨石（高5.5m宽4.6m深6.5m）上，花朵们会永远重复着盛开然後散落的过程。本作品会在一个小时的时间中，让在这个地域，一年内生长的花朵们盛开然後散落，不断地产生变化。
花朵会诞生，成长，结出花蕾，开花，然後终将凋谢，枯萎，死亡。也就是说，花朵永远地重复着诞生和死亡。

自我的存在建立于数十亿年的压倒性时间长流中，永远不断重复的生命的生死轮回之上。但是人们在日常生活之中却很难去查觉到这一点。
当花朵的诞生与灭亡，在经过压倒性的长久岁月而形成的巨石之上，永远不断地重复时，人们应该就能感受到生命存在于长久以来，生与死的连续之上的事实。

作品不是预先录制的动画，也无法回放，而是根据电脑程序实时呈现的。观赏者与装置之间的互动会不断地给作品带来变化。之前出现的状态无法复制，也不会再重复出现。

漂浮在水面上的灯，各自是自主的。当人们轻推灯，在灯的附近驻足，或者当风吹过，灯稍有倾斜时，会发出强烈的光和音色。灯的光芒，会接连传播到其他的灯上，音色也会连续下去。传播出去的光，必定使所有的灯只强烈地闪烁一次，传播到所有的灯。人们一定会感受到同一个空间内其他人的存在吧。

就像光的传播，它传播的距离总是尽可能短。也就是说，灯发出来的灯光，成为仅一次通过所有灯的最短的一条光线。漂浮的灯，所处的地方都在时刻变化着。由于传播的光的总距离总是最短，所以即使以同一盏灯为起点开始发光，光的路径也会时刻发生变化。
 
当风逐渐平静下来，周围也没有人在的时候，灯会渐渐变成缓慢的，忽明忽暗。

 ＊灯罩部分使用了来自意大利威尼斯，穆拉诺岛的穆拉诺玻璃制作。

散布在御船山悬崖下杜鹃花谷中的久留米杜鹃花，发出灿烂的光芒。呈半球形的杜鹃花的光芒，维持着自己的规律，缓缓地忽明忽暗。
在观赏者接近时，杜鹃花的光芒会变得更强烈并且发出特别的音色。而且该花簇的光芒会呈放射状地传播到附近的杜鹃花上，并发出同样的音色，不断蔓延开来。
如果有光芒从对面蔓延过来，就说明对面也有人存在。所以人们一定会比通常时，对同一空间里他人的存在更为介意。
据说久留米杜鹃花，是江户时代后期的天保年间（1830年～1843年）的有马藩士：坂本元藏，通过交配杜鹃花而培育出来的。1845年开园的御船山，植入了在当时来说最新种类的杜鹃花。

据说大概在1300年前，后来修建了奈良大佛的名僧行基当时来到御船山，在三个洞窟中雕刻了五百罗汉，并在第三洞窟深处的岩石上雕刻了三个佛像。而同时他在三个佛像的旁边挖了洞，1300年来洞里从未干枯积满了水，自古以来被视为具有药效的神水，被世人饮用。

书法会在岩石洞窟和外部岩壁之间来回。立体而连续的洞窟和岩壁表面上被写出的书法，在被书写成形之后，会立体地旋转。
用光描绘的书法，黑色的书体代表着此处并没有光，和洞窟深处的黑暗无法区分。书法和洞窟的黑暗合成一体，在洞窟的岩壁上不断书写着空书。

“空书”是teamLab在创立时就开始的，在空间里描绘的书法。书法特有的墨迹，深浅度、速度和力度，在全新诠释的空间里被立体的再构建，通过teamLab的“超主观空间”的理论结构被二次元化。书法在平面和立体之间不断巡回。

位于御船山乐园的庭园与森林交界处的作品。此作品后面的森林连接着树龄超过三千年的武雄神社之大楠神木。来访者进入作品空间站立一段时间以后，就会有新的线条的集合体产生并蔓延。通过此作品，森林变成了抽象的平面。
作品不是将预先制作好的影像进行放映，而是通过电脑程序实时绘制而成的。整体来说，作品的图像并非复制以前的状态，而是受到观赏者行为举止的影响，持续发生变化。眼前这一瞬间的画面，错过就无法再看到了。

每棵树上的光都会在遇到观赏者接近或通过时产生颜色的变化并发出独特的声响。而且每棵树木的光芒会呈放射状传播到附近的树木。被传播点亮的树木灯光会发出同样音色的声响，并且不断的接着再传播点亮给其他相邻的树木直到森林边界。

从森林的深处延展过来的光芒代表了未见的他人的存在。由此人们应会比平时更加注意到相同空间内他人的存在吧。

在御船山乐园里发现的漫长地下通道深处的废墟里，扩展着异时空的小宇宙。小宇宙里的群蝶，超越了废墟所持有的时间和空间的边界，不断地飞舞着。

地下通道上方的森林，生息着树龄超过3000年的树木，伴随着完全无法体感的缓慢节奏流逝着时间岁月并日复一日地产生着细微的变化。然而，这就是通过年复一年的循环，无法计测的漫长时光累积所形成的空间。森林里随处可见的各个时代的遗迹，以及江户时代流传至今的庭园等，亦是各自拥有着不同的时空。被人们忘却了的地下通道，就像是完全停止了时间流逝的时空。

地下通道深处的废墟里扩展着的小宇宙也拥有着异时空。各种异时空在这里交错重叠。

倒完茶之後，茶中会不断绽放花朵。当观赏者拿取茶碗，花朵就会散落而花瓣则会延展到茶碗之外。花朵在茶中不断绽放。只要茶碗之中还有茶水存在，花朵就会不断地绽放盛开。茶碗中的茶，就是花朵能够无限绽放的世界。如此喝茶，就如同将无限扩张的世界喝下去似的。
必须有茶水存在作品才会诞生。如果茶被饮尽的话，作品也就不复存在。茶是一种容易变化的存在，根据茶碗中茶水量的不同，茶水面积大小也会不断改变。配合着这个变化，所诞生花朵的大小也会跟着改变。当茶水从茶碗之中溅洒而出时，该处也同样会绽开花朵。
作品里的花朵在一年里会不断变化，随着季节的变化在每个月绽放出不同的花朵。
作品不是将预先制作好的影像进行放映，而是通过电脑程序实时绘制而成的。整体来说，作品的图像并非复制以前的状态，而是受到人们行为举止的影响，持续发生变化。眼前这一瞬间的画面，错过就无法再看到第二次了。

在近代以前，日本有一种叫做“重叠的色彩”，即表面的颜色和背面颜色的组合（当时的丝绸很薄所以可以透过层层丝绸形成一种复杂的色彩），以及重叠后的色彩的层次，织布的纵线和横线的组合等复杂的色彩，被赋予了代表季节的色彩的名字。
当有人静止站立在灯附近时，最接近人的灯会发出强烈的光芒并发出声响。然后，灯光会传播到最靠近的两个灯上。传播出去的灯光会闪烁同样的光芒，并发出同样的声响，然后再次传播到最为接近的灯上，并且不断连续地延伸开来。被传播出来的光芒一定会使得所有的灯发出一次最强烈的光芒，并一定会回归到最初的灯上。也就是说，和人相互感应的灯光，分为两路，各自描绘出一条贯穿所有灯的光线，并最终回归到起点。人们也一定会意识到，在同一空间里有他人的存在。
灯的配置虽然乍看之下杂乱无章，但是每个灯配置在空间中的位置使其最靠近的两个灯之间连出一条线时，都只会出现一条独一无二的连接线。会这样配置的意义就在于，当呼应的灯光虽然只与最接近的两个灯相呼应，但是所有的灯都会被呼应一次并一气呵成以形成一道光的路径，而最后会回归到起点的灯处。

有关灯的定位，需要满足以下制约，并根据数学原理在空间里合理配置，灯悬挂的高度以及不均一的分布，在三维空间里形成的路径（光的轨迹）的平滑度，通过定量化的测试，和对多种方案的评价，最终形成了本作品。

灯具的平面构成采用了填满空间的交错式布置方式，并且整齐的排列在空间中所设置的网格上。这是第一个制约条件。我们将地板，天花板的高度，人能通行的通道高度与宽度等物理空间的条件设定为第二个制约条件。而当所有灯在3次元空间中与最接近的两个灯连成线时，起点与终点互相连接并只能形成一条线则是第三个制约条件。
透过这种过程而创造出来的定位方案，乍看是毫无规则的，所以人无法预测光的移动轨迹且不会厌倦，实际上物理空间里最接近的灯发出的光会相互连接，就好像火焰会自然蔓延一样。然后，灯光的轨迹会一气呵成形成一条路径，由自己为起点的光与他人所形成的光必定会相交错。
这不完全是以固定空间为前提创造出的静态美，也包含了当人们靠近灯时形成的动态美。同时，这也是由数字媒体技术可自由地设计变化本身而形成的一种，包容因人的行为而产生变化与动态的，新时代的空间。
 ＊灯罩部分使用了来自意大利威尼斯，穆拉诺岛的穆拉诺玻璃制作。