[Official] teamLab Botanical Garden Osaka | teamLab Night Open-Air Museum

メイン画像
วันศุกร์ที่ 29 กรกฎาคม 2022 เป็นต้นไป นิทรรศการถาวรNagai Botanical Garden, Osaka
Before You Visit
This exhibition is an outdoor night museum featuring a collection of artworks that use the plants, lake, and the ecosystems and environment of Nagai Botanical Garden.
メイン画像
วันศุกร์ที่ 29 กรกฎาคม 2022 เป็นต้นไป นิทรรศการถาวรNagai Botanical Garden, Osaka
Before You Visit
This exhibition is an outdoor night museum featuring a collection of artworks that use the plants, lake, and the ecosystems and environment of Nagai Botanical Garden.

Contours of a Life-like Existence

Nagai Botanical Garden is an outdoor botanical garden in Osaka that opened in 1974. It is located inside Nagai Park that opened in 1944 as an urban park that includes facilities such as a baseball stadium. Nagai Botanical Garden stretches over an area of 240,000-sqm with a large lake in the center, and its flora change with the seasons throughout the year.
50 years since its opening, the garden is now home to many wild birds, such as Northern goshawks and owls, which are placed at the top of the food chain and thus dependent on a healthy ecosystem to exist. In the middle of the city, this man-made botanical park and its lake sustain the ecosystem together with humans, as a man-made ecosystem within the city that includes human beings.

Where are the contours of the existence of life?

Objects like stones and man-made creations maintain a stable structure on their own. A stone can continue to exist in a closed box, sealed off from the outside world, but life cannot sustain its existence in such a box because it does not maintain an independent structure.

Life is like a vortex created in the ocean. If a vortex is taken out of the ocean and placed in a closed box, the vortex will disappear. The vortex cannot maintain a stable structure on its own; rather, it is created and sustained by water that continuously flows inwards and outwards. The vortex is an existence within the flow, and the contour of its existence is ambiguous.

The same is true of life. It consumes external matter and energy as food and discharges it, sustaining its ordered structure as the energy dissipates. Life does not exist by itself; rather, it is the environment that is continuous with it that maintains the structure of life. In other words, the contour of life’s existence is not a physical, bodily boundary, but an ambiguous one that includes the continuity with its environment. Life is not defined by physical borders. Life is continuous with its environment, an existence whose boundaries are ambiguous.

teamLab’s art project Digitized Nature explores how nature can become art. The concept of the project is that non-material digital technology can turn nature into art without harming it.

As the artworks in this exhibition are influenced by the trees and birds that live in the garden, if the wildlife disappear, the artworks will also disappear. The trees and birds cannot be separated from the ecosystem such as the garden’s forest or lake, so if the environment is not sustained, the trees and birds will cease to exist, and as a consequence, the artworks as well. The artworks’ existence is not defined by their physical surface boundaries, but is continuous and ambiguous with its surrounding environment.

The artworks transform interactively, influenced by wind, rain, as well as by the behavior of the people in it, making the environment and the people a part of the works. The people and the artworks, the trees, the forest and the lake, the ecosystem and the environment, all form a continuity without boundaries.

teamLab aims to explore an environment where human perception expands from the artwork itself to the environment.

งานศิลปะ

Universe of Fire Particles in the Forest - Secondary Forest

The flames of Universe of Fire Particles in the Forest - Secondary Forest change shape due to a dark, absolute presence.
Flames are a phenomenon of light and heat generated by combustion; it is a vaporized substance in a flow, a decomposed substance. It is our sensory experience of seeing what is in between phenomenon and substance. We perceive this sensory experience of the flame as a physical object, and at times feel that life resides within it.
Lines are drawn in relation to the flow of combusting gas, and the flames are created by the accumulation of those lines in three dimensions. The lines are then “flattened” using what teamLab considers to be Ultrasubjective Space to represent the flames.
teamLab is exploring the concept of Distributed Art.If you launch the Distributed Fire smartphone application and approach this artwork, the flame will ignite in your phone, and you will be able to take the artwork home with you. When you bring that flame close to another person's smartphone, a flame will similarly alight in their phone. As you connect the flame, and they connect that flame with someone else, the flame will spread all over the world. The distributed flames are displayed on the Map of The Flame.
Distributed Art duplicates itself, or a part of an artwork is distributed among people. Then, once in the hands of the people, the artwork is further actively distributed, and also makes copies of itself. The artworks will be distributed and exist on people's networks and become decentralized. When the artwork exists on the network, it continues to exist even if the original disappears.

VENUE MAP

There is no set route. Please walk around the exhibition freely

APP

アプリ画像
アイコン画像

teamLab App

Know
We have prepared a guide app that allows you to read the concepts of the artworks near you. Understand deeply, and enjoy more.

Download the app for free
アプリ画像
アイコン画像

Distributed Fire

Light the Flame
When you launch this app and approach Universe of Fire Particles in the Forest - Secondary Forest, your flame will ignite and you can take the artwork home with you.

Share the Flame
If you approach other people with the app, you can share your flame with them.

See the Map of the Flame
The flames that are shared and spread, as well as the flames shared and spread by you, are displayed on the map in the app.

เยี่ยมเรา

Update

Before You Visit
* The venue is dark and has many rough roads. Wear comfortable shoes such as sneakers.
* To avoid mosquito bites, wear long sleeves and long pants to avoid skin exposure, and use insect repellent.
* The park is huge. Give yourself enough time to explore.

・Venue Map
See here.

Venue Details

teamLab Botanical Garden Osaka

ระยะเวลา

วันศุกร์ที่ 29 กรกฎาคม 2022 เป็นต้นไป นิทรรศการถาวร

วลาเริ่มงาน

2024.12.1(Sun) - 1.31(Fri) 18:00 - 21:30
2025.2.1(Sat) - 2.17(Mon) 18:15 - 21:30
2025.2.18(Tue) - 3.9(Sun) 18:30 - 21:30
2025.3.10(Mon) - 3.31(Mon) 18:45 - 21:30
2025.4.1(Tue) - 4.20(Sun) 19:00 - 21:30
2025.4.21(Mon) - 5.6(Tue) 19:15 - 21:30
2025.5.7(Wed) - 6.1(Sun) 19:30 - 21:30
2025.6.2(Mon) - 7.31(Thu) 19:15 - 21:30
* 20:30 น. เข้ารอบสุดท้าย
*Last entry at 20:30 * เวลาเปิดให้เข้าชมจะแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับฤดูกาล
* ตั๋วสำหรับเดือนมีนาคมจะวางจำหน่ายในเดือนมกราคม

วันหยุด

ไม่มีกำหนด

Dec 16, 2024
Jan 1, 2025
Jan 2, 2025
Jan 20, 2025
Feb 12, 2025 ~ Feb 18, 2025

Website

การเดินทาง

สถานที่จัดงาน

สวนพฤกษศาสตร์นากาอิ (Nagai Botanical Garden)
1-23 Nagai Koen, Higashisumiyoshi-ku, Osaka

Address in local language:

大阪市長居植物園
大阪市東住吉区長居公園1-23
ในกรณีที่เดินทางโดยรถไฟ
เดินจากสถานี Nagai สาย Midosuji ของ Osaka Metro ทางออก 3 ไปทางทิศตะวันออก ประมาณ 10 นาที เดินจากสถานี Nagai สาย JR Hanwa ทางออกตะวันออก ไปทางทิศตะวันออก ประมาณ 12 นาที เดินจากสถานี Tsurugaoka สาย JR Hanwa ทางออกตะวันออก ไปทางทิศตะวันออกเฉียงใต้ ประมาณ 15 นาที เดินจากสถานี Harinakano สาย Kintetsu Minami-Osaka ทางออกตะวันตก ไปทางทิศตะวันตก ประมาณ 20 นาที
รถบัส
Osaka City Bus สาย 4 "Suminoe Park - Deto Terminal" ลงที่ป้าย "Nagai-Higashi" เดินไปทางทิศเหนือประมาณ 5 นาที *คาดว่าที่จอดรถในสวนสาธารณะนากาอิค่อนข้างหนาแน่น แนะนำให้เดินทางโดยใช้ระบบขนส่งสาธารณะ
คำถามที่พบบ่อย

เกี่ยวกับตั๋ว

มีตั๋วที่ซื้อวันนั้นและเข้าชมงานในวันเดียวกันไหม
ในกรณีที่มีตั๋วที่ยังไม่จำหน่ายหมด คุณสามารถซื้อได้ในวันที่จะเข้าชม จากเว็บไซต์จำหน่ายตั๋วอย่างเป็นทางการ นอกจากนี้ คุณยังสามารถซื้อได้ที่หน้างาน แต่อาจมีกรณีที่ตั๋วจำหน่ายหมดแล้ว
การซื้อตั๋วและการชำระเงินมีช่องทางใดบ้าง
1. ซื้อจากเว็บไซต์จำหน่ายตั๋วอย่างเป็นทางการ สามารถใช้บัตรเครดิตได้ ในกรณีที่ซื้อจากเว็บไซต์จำหน่ายตั๋วอย่างเป็นทางการ  สามารถเปลี่ยนวันและเวลาที่ระบุในตั๋วได้สูงสุด 3 ครั้ง (เปลี่ยนแปลงได้จนถึง 21.00 น. ของวันนั้นๆ) ในกรณีที่ซื้อตั๋วจากเว็บไซต์จำหน่ายตั๋วอย่างเป็นทางการ  ตั๋วที่ซื้อทางช่องทางอื่นที่ไม่ใช่เว็บไซต์จำหน่ายตั๋วอย่างเป็นทางการ จะไม่สามารถเปลี่ยนแปลงวันและเวลาหลังที่ซื้อตั๋วแล้วได้ นอกจากนี้ จะมีการส่งข้อมูลล่าสุด เช่น ข้อมูลเกี่ยวกับการปิดให้เข้าชมชั่วคราว เนื่องจากสภาพอากาศไม่เอื้ออำนวย ไปยังอีเมลที่ระบุไว้ในตอนซื้อตั๋ว 2. ซื้อจาก Play Guide นอกจากเงินสดแล้ว คุณสามารถเลือกวิธีการชำระเงินอื่นๆ ได้อีกมากมาย สามารถศึกษาวิธีการชำระเงินเพิ่มเติมโดยละเอียดได้จาก Play Guide แต่ละฉบับ *คุณไม่สามารถเปลี่ยนวันที่ใน Play Guide ได้ แต่สามารถเปลี่ยนวันที่จะเข้าชมงานได้สูงสุด 3 ครั้งบนเว็บไซต์จำหน่ายตั๋วอย่างเป็นทางการตามเงื่อนไข 3. ซื้อในหน้างาน ในกรณีที่ซื้อตั๋วหน้างาน มีจำหน่ายเฉพาะตั๋วสำหรับวันนั้นๆ เท่านั้น และอาจมีกรณีที่ตั๋วจำหน่ายหมด นอกจากนี้ราคาตั๋วยังราคาไม่เท่ากัน
Can I change or cancel the date of my ticket?
・In general, tickets cannot be canceled or changed once purchased. However, the date can be changed for tickets directly purchased from the official ticketing website. The date of the ticket may be changed up to 3 times. To do so, select 'Modify ticket date' displayed on the QR ticket and follow the procedure. Changes can be made up to 21:00 of the indicated date. The ticket date cannot be changed in the following cases:  - The date has already been changed 3 times  - Changing to a different type of ticket  - Changing to date that has sold out or has insufficient tickets left  - Changing the date for a portion of tickets within a multiple-ticket purchase  - Changing to multiple dates within a multiple-ticket purchase  - Changing to a date that is not yet available for purchase  - Changing to a date with a revised price
จำเป็นต้องพิมพ์ตั๋วที่ซื้อแล้วออกมาไหม
1. สำหรับผู้ที่มีสมาร์ทโฟน ไม่จำเป็นต้องพิมพ์ตั๋วของคุณ สามารถดาวน์โหลดตั๋วได้จาก URL ที่ระบุไว้ในอีเมลหลังการซื้อเสร็จสิ้น โดยแสดงหน้าจอแสดงตั๋วในตอนผ่านประตู 2. สำหรับผู้ที่ไม่มีสมาร์ทโฟน หลังจากซื้อตั๋วแล้ว จะต้องพิมพ์ตั๋วโดยคลิกปุ่ม "แสดงหน้าตั๋ว QR สำหรับพิมพ์" บนหน้าจอแสดงตั๋วที่จะแสดงหลังเที่ยงคืนของวันที่จะเข้าชม
สามารถรับตั๋ซที่ซื้อแล้วได้ที่ไหน
หากคุณซื้อตั๋วอย่างเป็นทางการ คุณสามารถตรวจสอบหน้าจอแสดงตั๋วได้จาก URL ที่ระบุไว้ในอีเมลแจ้งการซื้อเสร็จสมบูรณ์ (เรื่อง: การซื้อตั๋วอิเล็กทรอนิกส์ teamLab ของคุณเสร็จสมบูรณ์แล้ว) หากคุณยังไม่ได้รับอีเมล กรุณาแจ้งผ่านทาง "ติดต่อเรา" กรุณาอย่าส่ง URL ของตั๋วอิเล็กทรอนิกส์ที่ระบุไว้ในอีเมลแจ้งการซื้อเสร็จสมบูรณ์ไปยังบุคคลที่สาม
ถ้าไม่ได้รับอีเมลแจ้งการซื้อเสร็จสมบูรณ์ในตอนที่ซื้อตั๋วอย่างเป็นทางการแล้ว ควรทำอย่างไร
อาจเกิดเหตุการณ์ต่อไปนี้ กรณีที่ 1 อีเมลถูกส่งไปยังโฟลเดอร์อื่นที่ไม่ใช่กล่องจดหมายของอีเมลของคุณ อีเมลอาจถูกจัดเก็บไว้ในโฟลเดอร์อื่น ขึ้นอยู่กับตัวกรอง (ฟังก์ชันการเรียงลำดับอัตโนมัติ) ที่ตั้งค่าไว้ในซอฟต์แวร์อีเมลของคุณ กรณีที่ 2 ตั้งค่าที่จะปฏิเสธการรับอีเมล กรุณาตั้งค่าให้สามารถรับอีเมลจาก @botanicalgarden.ticket.teamlab.art ได้ ในกรณีที่ยังไม่สามารถแก้ปัญหาได้ กรุณาแจ้งผ่านทาง "ติดต่อเรา"
ดูทั้งหมด

ติดต่อสอบถาม

By phone

06-6699-5120 (16.00 - 20.30 น.)

*ยกเว้นวันปิดให้เข้าชม

*กรณีที่ตั๋วในวันนั้นๆ จำหน่ายไม่หมด

สามารถซื้อได้จากเว็บไซต์จำหน่ายตั๋วอย่างเป็นทางการ


เกี่ยวกับคำถามที่พบบ่อย

เกี่ยวกับการสัมภาษณ์

เกี่ยวกับการซื้อตั๋วเป็นกรุ๊ป

ตั๋ว

อัตราค่าเข้าชม

ซื้อออนไลน์/ซื้อตาม Play Guide ทุกประเภท
*มีจำหน่ายเฉพาะตั๋วสำหรับวันนั้นๆ เท่านั้น และอาจมีกรณีที่ตั๋วจำหน่ายหมด *Adults +200 yen, children and persons with disabilities +100 yen if purchased on site.
ผู้ใหญ่
นักเรียน ม.ปลาย ขึ้นไป

JPY 1,800

เด็ก
นักเรียนชั้นประถม/ม.ต้น

JPY 500

Disability Discount
มีส่วนลดสำหรับผู้ถือสมุดบันทึกส่วนลดสำหรับบุคคลทุพพลภาพและผู้ติดตามสูงสุด 1 คน (สามารถซื้อได้) *ใช้ตั๋วหนึ่งใบต่อคนในการเข้าชม ไม่มีตั๋วลดราคาสำหรับผู้ทุพพลภาพที่เป็นเด็ก ในกรณีที่เด็กคนดังกล่าวถือสมุดผู้ทุพพลภาพ จะสามารถซื้อตั๋วลดราคาสำหรับผู้ทุพพลภาพได้ โดยมีผู้ติดตามได้ไม่เกินหนึ่งคน

JPY 900

เด็กวัยก่อนเข้าเรียน

ฟรี

ซื้อตั๋

ข้อควรระวัง

Regarding ticket purchase
・ในกรณีที่ซื้อตั๋วหน้างาน มีจำหน่ายเฉพาะตั๋วสำหรับวันนั้นๆ เท่านั้น และอาจมีกรณีที่ตั๋วจำหน่ายหมด นอกจากนี้ราคาตั๋วยังราคาไม่เท่ากัน
・ไม่สามารถเปลี่ยนแปลงหรือยกเลิกหลังจากที่ซื้อตั๋วแล้ว แต่สามารถเปลี่ยนแปลงวันที่และเวลาได้ ในกรณีที่ซื้อบนเว็บไซต์จำหน่ายตั๋วอย่างเป็นทางการเท่านั้น
คุณสามารถเปลี่ยนวันที่และเวลาได้สูงสุดสามครั้ง ก่อนเวลา 21.00 น. ของวันเข้าชมที่ระบุไว้ในตั๋ว
โปรดดำเนินการหลังจากคลิกที่ปุ่ม "เปลี่ยนวันเข้าชม" ที่แสดงบนตั๋ว QR
อย่างไรก็ตาม จะไม่สามารถเปลี่ยนแปลงวันเข้าชมได้ในกรณีต่อไปนี้
 ในกรณีที่ตั๋วมีการเปลี่ยนแปลงวันที่และเวลาแล้ว 3 ครั้ง
   การเปลี่ยนเป็นตั๋วประเภทอื่น
 การเปลี่ยนเป็นวันที่ตั๋วจำหน่ายหมด หรือวันที่ตั๋วมีจำนวนเหลือไม่เพียงพอ
 การเปลี่ยนวันที่และเวลาของตั๋วบางใบที่มีการซื้อในครั้งเดียวกัน เป็นวันและเวลาที่แตกต่างกัน
   การเปลี่ยนแปลงเป็นวันและเวลาของตั๋วแต่ละใบที่มีการซื้อในครั้งเดียวกัน
 การเปลี่ยนแปลงเป็นวันและเวลาก่อนเริ่มจำหน่ายตั๋ว
   การเปลี่ยนแปลงเป็นวันและเวลาของตั๋วที่มีราคาต่างกัน หลังจากแก้ไขราคาตั๋วแล้ว
・มีการจำหน่ายตั๋วตามวันและเวลาที่กำหนด ซึ่งอาจมีกรณีที่ตั๋วขายหมด
・ราคาที่ปรากฏเป็นราคาที่รวมภาษีแล้ว
・สำหรับผู้ที่ถือสมุดผู้ทุพพลภาพ
มีส่วนลดสำหรับผู้ถือสมุดบันทึกส่วนลดสำหรับบุคคลทุพพลภาพและผู้ติดตามสูงสุด 1 คน
(ไม่มีตั๋วลดราคาสำหรับผู้ทุพพลภาพที่เป็นเด็ก ในกรณีที่เด็กคนดังกล่าวถือสมุดผู้ทุพพลภาพ จะสามารถซื้อตั๋วลดราคาสำหรับผู้ทุพพลภาพได้ โดยมีผู้ติดตามได้ไม่เกินหนึ่งคน)
จะมีการขอความร่วมมือให้แสดงสมุดผู้ทุพพลภาพที่ประตูทางเข้า ขอให้ผู้ติดตามเข้าประตูพร้อมกัน
สามารถใช้สมุดผู้ทุพพลภาพที่ออกขึ้นในแต่ละประเทศได้
และยังสามารถใช้แอปพลิเคชั่นสมุดผู้ทุพพลภาพ "Mirairo ID'' แทนสมุดที่เป็นเล่มได้
・เด็ก (รวมถึง ม.ต้น) จำเป็นต้องเดินทางพร้อมผู้ปกครองที่มีอายุ 18 ปีขึ้นไป
รวมถึงเด็กที่เข้าฟรีจะต้องมีผู้ปกครอง 1 คนต่อเด็ก 3 คน
・เด็กก่อนวัยเรียนเข้าฟรี
・เวลาเปิดให้เข้าชมอาจมีการเปลี่ยนแปลง โดยจะแจ้งให้ทราบล่วงหน้าในหน้าเว็บซื้อตั๋ว

ข้อควรระวังในการเข้าชม
・ผู้จัดงานจะไม่รับผิดชอบต่อการบาดเจ็บ ความสูญเสีย ความเสียหาย หรือปัญหาอื่นๆ ที่อาจเกิดขึ้นจากการเข้าชมนิทรรศการนี้
・ห้ามจำหน่ายตั๋วต่อ ซึ่งเจ้าหน้าที่อาจไม่อนุญาตให้ผู้ที่ใช้ตั๋วที่ซื้อต่อจากคนอื่นมาเข้าชม โดยผู้จัดงานจะไม่รับผิดชอบในกรณีดังกล่าว
・คุณอาจไม่สามารถเข้าชมผลงานบางส่วนได้ อันเนื่องมาจากผู้เข้าชมที่หนาแน่นหรือการปิดซ่อมบำรุง
ผลงานและข้อมูลจำเพาะของผลงานอาจมีการเปลี่ยนแปลงขึ้นอยู่กับฤดูกาล
・อาจมีการหยุดให้เข้าชมนิทรรศการชั่วคราวหรือยกเลิกได้ ด้วยสาเหตุจากสถานการณ์จำเป็นของผู้จัดงาน
・ในกรณีที่มีการเตือนพายุ ฝนตกหนัก หรือฟ้าผ่า อาจมีการหยุดให้เข้าชมนิทรรศการชั่วคราวหรือยกเลิกได้
นอกจากนี้ หากเกิดฟ้าผ่าในระหว่างเข้าชมนิทรรศการ กรุณาหนีออกห่างจากบริเวณต้นไม้และอพยพไปยังอาคารใกล้เคียง
・ในกรณีเกิดแผ่นดินไหวที่มีระดับความรุนแรงตั้งแต่ 4 ขึ้นไป จะหยุดให้เข้าชมนิทรรศการชั่วคราว
・หากมีการพิจารณาแล้วเห็นว่าจะไม่สามารถรักษาความปลอดภัยบนพื้นที่จัดแสดงได้เนื่องจากสภาพอากาศที่ไม่เอื้ออำนวย หรือปัจจัยอื่นๆ อาจะมีการเลื่อนเวลาให้เข้าชม หรือหยุดให้เข้าชมนิทรรศการชั่วคราว หรือยกเลิกได้
ในกรณีที่มีการยกเลิกให้เข้าชมนิทรรศการ จะมีการประกาศบนเว็บไซต์ทางการและบน SNS
・จะไม่มีการคืนเงินไม่ว่าในกรณีใดๆ ยกเว้นในกรณีที่มีการยกเลิกให้เข้าชมนิทรรศการ
・เราไม่รับผิดชอบค่าใช้จ่ายที่เกิดขึ้นจากการเดินทางมาเข้าชมนิทรรศการ แม้ในกรณีที่มีการยกเลิกให้เข้าชมนิทรรศการ
・กรุณามารวมตัวและต่อแถวที่ทางเข้านิทรรศการตามเวลาที่ระบุไว้ในตั๋ว
・หลังจากผ่านประตูเข้าชมแล้ว สามารถอยู่ในนิทรรศการได้ไม่จำกัดระยะเวลา
・ไม่สามารถกลับเข้ามาในนิทรรศการอีกครั้งได้
・ในช่วงเวลาที่มีผู้เข้าชมหนาแน่น อาจมีการให้ผู้ที่รอเข้าชมคอยที่บริเวณด้านนอกอาคาร กรุณาเตรียมอุปกรณ์ป้องกันความร้อนและความหนาวตามฤดูกาลด้วย
กรุณาเผื่อเวลาด้วย
・ในกรณีที่จะออกจากแถวของผู้ที่รอเข้าชม ควรมีตัวแทนยืนรอในแถวด้วย
・ห้ามนำสัตว์อื่นๆ ที่ไม่ใช่สุนัขช่วยเหลือเข้าชมนิทรรศการ
・กรุณาดูแลทรัพย์สินหรือสิ่งของมีค่าของคุณด้วยความรับผิดชอบของตัวคุณเอง ผู้จัดงานจะไม่รับผิดชอบในกรณีที่เกิดการโจรกรรมหรือมีการสูญหายเกิดขึ้น
・สถานที่จัดนิทรรศการค่อนข้างมืด พื้นมีความสูงที่แตกต่างกัน พื้นไม่เรียบ ขอให้ความระมัดระวัง ดูแลตัวเอง คนที่พามาด้วย และผู้เข้าชมท่านอื่นๆ ด้วย โดยเฉพาะอย่างยิ่งผู้ที่พาเด็กมาด้วย ขอความร่วมมือให้อยู่ภายใต้การดูแลของผู้ปกครองโดยตลอด
・เนื่องจากพื้นที่การจัดแสดงส่วนใหญ่เป็นทางที่ไม่ได้ปูเป็นถนน จึงขอแนะนำให้สวมรองเท้าที่เดินสบาย และสวมเสื้อผ้าที่ปกปิดผิวหนัง เพื่อป้องกันแมลงสัตว์กัดต่อย
・อาจมีเอฟเฟกต์ เช่น ไฟกะพริบ/ไฟสว่าง เสียงที่ดังกึกก้อง ขึ้นอยู่กับผลงานจัดแสดง
・ โดยทั่วไปสามารถใช้วีลแชร์เข้าชมนิทรรศการได้ แต่ด้วยเหตุผลด้านความปลอดภัย จะมีบางโซน เช่น โซนยูคาริ ที่ไม่สามารถเข้าชมได้ (โดยวีลแชร์) กรุณาสอบถามรายละเอียดเพิ่มเติมได้ที่หมายเลขโทรศัพท์ของผู้จัดงาน
・กรุณานำขยะติดตัวกลับไปด้วย เพื่อรักษาสภาพแวดล้อม
・อาจมีการสัมภาษณ์และถ่ายทำสื่อต่างๆ หากไม่สะดวกที่จะมีภาพติดไปในสื่อต่างๆ  กรุณาแจ้งให้เจ้าหน้าที่ที่อยู่ใกล้บริเวณนั้นทราบ
・อาจมีกรณีที่ให้แสดงบัตรประจำตัวของคุณเมื่อเข้าชมนิทรรศการ
บัตรประจำตัว: ใบขับขี่ บัตรประกันสุขภาพต่างๆ บัตรประจำตัวนักเรียน หนังสือเดินทาง บัตรมายนัมเบอร์ ฯลฯ ที่สามารถยืนยันชื่อ/อายุของคุณได้

เกี่ยวกับสัมภาระติดตัว
・ห้ามนำสิ่งต่อไปนี้เข้ามาในนิทรรศการ
เครื่องดื่มแอลกอฮอล์ อาหาร (กล่องอาหารกลางวัน ฯลฯ)
กระเป๋าเดินทางที่มีความยาวรวม 50 ซม. ขึ้นไป
วัตถุอันตราย วัตถุมีกลิ่นเหม็น ดอกไม้สด ฯลฯ
เครื่องดื่มที่ไม่มีฝาปิด ยกเว้นขวดพลาสติกและกระติกน้ำ
รายการอื่นๆ ที่เจ้าหน้าที่พิจารณาแล้วเห็นว่าเป็นอันตราย
・ไม่สามารถนำสัมภาระขนาดใหญ่ เช่น กระเป๋าลากใส่สัมภาระเข้าไปในงานได้ กรุณาฝากสัมภาระไว้ที่อื่นก่อนที่จะเดินทางมาเข้าชมนิทรรศการ

ข้อห้าม
・ไม่อนุญาตให้ผู้ที่ไม่สบาย หรือผู้ที่เมาสุราเข้าชม
・สามารถถ่ายรูป หรือวิดีโอได้ แต่ต้องอยู่ในขอบเขตที่ไม่รบกวนผู้เข้าชมคนอื่น
・ห้ามถ่ายภาพโดยใช้แฟลช และห้ามใช้โดรนในพื้นที่จัดแสดง
・ไม่อนุญาตให้นำหรือใช้อุปกรณ์เสริม เช่น โมโนพอด ขาตั้งกล้อง ไม้เซลฟี่ ฯลฯ
・ห้ามถ่ายภาพหรือสัมภาษณ์เพื่อวัตถุประสงค์ในเชิงพาณิชย์โดยที่ไม่ได้รับอนุญาต
・เพื่อรักษาสภาพของผลงานจัดแสดงและความปลอดภัย กรุณาอย่าสัมผัสโปรเจ็กเตอร์ เซ็นเซอร์ ดวงไฟ หรืออุปกรณ์อื่นๆ
・ห้ามรับประทานอาหา รวมทั้งลูกอมและหมากฝรั่งในพื้นที่จัดแสดง สามารถดื่มเครื่องดื่มได้เท่านั้น
・ห้ามจุดไฟในพื้นที่จัดแสดงโดยเด็ดขาด และงดการสูบบุหรี่ในทุกพื้นที่
・กรุณาอย่าเข้าไปในพื้นที่ที่มีรั้วกั้น (รวมถึงสระน้ำ) หรือพื้นที่ที่มีการปลูกดอกไม้และต้นไม้ภายในพื้นที่จัดแสดง
・กรุณาอย่าเก็บดอกไม้หรือต้นไม้
・กรุณาอย่าให้อาหารสัตว์ เช่น นก
・กรุณาอย่าเข้าไปในพื้นที่ที่ห้ามเข้า (นอกเหนือจากพื้นที่จัดแสดงผลงาน)
・กรุณาปฏิบัติตามคำแนะนำของเจ้าหน้าที่ หากไม่ปฏิบัติตาม อาจมีการเชิญให้ออกไปจากบริเวณพื้นที่จัดแสดง
ศิลปิน
logo
teamLab
teamLab (f. 2001) is an international art collective. Their collaborative practice seeks to navigate the confluence of art, science, technology, and the natural world. Through art, the interdisciplinary group of specialists, including artists, programmers, engineers, CG animators, mathematicians, and architects, aims to explore the relationship between the self and the world, and new forms of perception. In order to understand the world around them, people separate it into independent entities with perceived boundaries between them. teamLab seeks to transcend these boundaries in our perceptions of the world, of the relationship between the self and the world, and of the continuity of time. Everything exists in a long, fragile yet miraculous, borderless continuity. teamLab’s works are in the permanent collection of the National Gallery of Victoria, Melbourne; Art Gallery of New South Wales, Sydney; Art Gallery of South Australia, Adelaide; National Gallery of Australia, Canberra; Amos Rex, Helsinki; Museum of Contemporary Art, Los Angeles; Asian Art Museum, San Francisco; Borusan Contemporary Art Collection, Istanbul; and Asia Society Museum, New York, among others. teamlab.art Biographical Documents teamLab is represented by Pace Gallery, Martin Browne Contemporary and Ikkan Art.

ผู้จัดงาน

teamLab Botanical Garden Osaka LLC

สปอนเซอร์

Osaka University of Arts

ผู้สนับสนุน

OSAKA CITY, Osaka Convention & Tourism Bureau, YANMAR Holdings Co., Ltd., Osaka Metro Co., Ltd, Kintetsu Railway Co.,Ltd., West Japan Railway Company

Cooperation

Osaka Sports and Greenery Foundation