teamLab Islands Dance! Art Museum and Learn & Play! Future Parks | teamLab

メイン画像
ロゴ画像
المعارض السابقة
‎2018.3.04(Sun) - ‎2017.11.23(Thu)The Niigata Bandaijima Art Museum, Niigata
メイン画像
ロゴ画像
المعارض السابقة
‎2018.3.04(Sun) - ‎2017.11.23(Thu)The Niigata Bandaijima Art Museum, Niigata
الفنانون
logo
تيم لاب
"تيم لاب" هو عبارة عن مجموعة فنيّة عالمية (تأسست عام 2001)، يتم التعاون فيها بهدف التعمّق في نقاط الالتقاء بين الفن والعلوم والتكنولوجيا والعالم الطبيعي. فعبر الأعمال الفنيّة، تهدف مجموعة من الخبراء ذوي الاختصاصات المختلفة، بمن فيهم فنانين ومبرمجين ومهندسين، وأخصائي رسوم متحركة، وعلماء رياضيات ومهندسين معماريين، إلى استكشاف العلاقة بين الذات والعالم وأشكال جديدة من الإدراك. وفي محاولة إلى فهم العالم حولهم، يسعى الناس إلى فصله إلى وحدات مستقلة يتصوّرون حدودًا في ما بينها. ولكن "تيم لاب" يسعى إلى تجاوز هذه الحدود التي تحدّ رؤيتنا ونظرتنا إلى العالم وإلى العلاقة بين الذات والعالم واستمرارية الزمن. فكل شيء قائم في استمرارية بلا حدود، في استمرارية مستدامة وهشّة وخارقة في آن واحد. تتواجد أعمال "تيم لاب" من ضمن المجموعة الدائمة لمعرض فكتوريا الوطني في ملبورن، ومعرض الفنون نيو ساوث ويلز في سيدني، ومعرض فنون جنوب أستراليا في أديلايد، ومعرض أستراليا الوطني في كانبيرا، ومتحف الفنون آموس ريكس في هلسنكي، ومتحف الفن المعاصر في لوس أنجلوس، ومتحف الفن الآسيوي في سان فرانسيسكو، ومتحف مجموعة بوروسان للفن المعاصر في إسطنبول، وجمعية متحف آسيا في نيويورك، وغيرها.

الأعمال الفنية

الأزهار والناس لا يمكن السيطرة عليهم ولكنهم يتعايشون مع بعضهم البعض.. سنة كاملة كل ساعة

تتعايش الفصول وتتغيّر تدريجيًا في فضاء العمل الفني الذي توجد فيه.وتزهر الأزهار بحسب الفصول، وتتغيّر الأماكن التي تنمو فيها تدريجيًا.
تبرعم الأزهار وتنمو وتزهر قبل أن تتبعثر بتلاتها وتتلاشى، ثمّ تعود وتكرّر دورة الحياة والموت إلى الأبد. وإن بقي الأشخاص ساكنين، فسوف تنمو الأزهار المحيطة بهم وتزهر أكثر من المعتاد، ولكن إن قاموا بلمسها أو الدوس عليها، فسوف تتساقط بتلاتها وتذبل وتموت في آنٍ. وفي بعض الأحيان تعبر الأزهار حدود الأعمال الأخرى، وتزهر في فضاءات أخرى، ولكن تتناثر بتلاتها أو تموت بسبب تأثير الأعمال الأخرى.
إن العمل الفني ليس صورة مسجّلة مسبقًا يتم عرضها من جديد؛ بل يتم إنشاؤه بواسطة برنامج حاسوبي يعرض العمل باستمرار في الوقت الفعلي. ويؤدي التفاعل بين الناس والفضاء الذي يوجد فيه العمل الفني إلى تغيير العمل الفني باستمرار، لذلك لا يمكن أبدًا إعادة عرض الأوضاع البصرية السابقة، ولن تتكرّر أبدًا. فالصورة التي تتجلّى في هذه اللحظة لا يمكن رؤيتها مرةً أخرى.
تزخر شبه جزيرة كونيساكي في فصل الربيع بأزهار الكرز في الجبال وأزهار الكانولا في سفوحها، وبعد زيارة هذه المنطقة تساءل تيم لاب عن عدد الأزهار التي زرعها الناس وتلك التي كانت موجودة في الأصل في تلك البيئة. لقد كان مكانًا يتسم بالصفاء والرضا. إن تجمع الأزهار الممتد هو نظام بيئي يتأثر بالتدخل البشري، والحدود بين عمل الطبيعة وعمل البشر غير واضحة. فبدلاً من أن تكون الطبيعة والبشر في صراع، فإن النظام البيئي الصحي هو النظام الذي يشمل البشر. وفي الماضي، أدرك الناس أنهم لا يستطيعون فهم الطبيعة في مجملها، وأنه من غير الممكن السيطرة عليها. وعاش الناس أكثر انسجامًا مع حكم الطبيعة، الأمر الذي ربما خلق بيئة طبيعية مريحة. ونحن نعتقد أن هذه الوديان تحمل آثارًا باهتة لهذه العلاقة السابقة للتعايش مع الطبيعة، والتي كانت موجودة في الماضي، ونأمل أن نستكشف شكلًا من أشكال التدخل البشري القائم على فرضية عدم إمكانية السيطرة على الطبيعة.

Nirvana

Itō Jakuchū (1716–1800) was an early modern Japanese painter who was active in Kyoto in the mid-Edo period. Jakuchū has left us with a unique style of painting in which the surface is made up of a grid of tens of thousands of squares that are individually colored. Nirvana was inspired by the screen paintings Birds, Animals, and Flowering Plants and Trees, Flowers, Birds and Animals.

Jakuchū’s square paintings remind us of computer-generated pixel art. It has been proposed that Jakuchū’s squares pictures were inspired by industrial production constraints in the designs of Nishijin (traditional high-quality silk fabric that is woven in Nishijin, Kyoto). Pixel art was also born from functional limitations. Those functional limitations no longer exist but pixel art is still a very popular form of expression. This is perhaps why we feel an intuitive digital sense to Jakuchū's square works. The colors of Jakuchū’s work are the result of the optical phenomena of visual mixing of color combinations within the squares. It appears as if Jakuchū understood optical mixing of colors at a time before Impressionism and Pointillism.

This artwork was created in a virtual 3-D space in which 3-D animals move. The space was then converted into what teamLab calls ultrasubjective space. Then,  the color in the 3-D space is split by the color pattern of the squares. For example, if the pattern of a square is colored in red and blue, that part corresponds to purple in the three dimensional space.

The squares of the screen are fixed while the space continues to move, and thus the color inside the squares is on a different time axis to the space. Seen as a whole from a distance, brilliantly shining  colors occur, and the world of plants and animals in the space will move at a slow time axis. When viewed up close, the colors divided by the finely drawn patterns of each square will change on a rapid time axis. Two time axes co-exist in this work.

In addition, parts of the image squares are filled in with the most frequent color in the squares, forming an abstract world. The plants and animals move in space, but are abstracted by the fixed squares on-screen, creating a new visual expression through pixel art.

Learn & Play! Future Parks

دليل الزوار

تفاصيل المكان

teamLab Islands Dance! Art Museum and Learn & Play! Future Parks

الفترة

‎2018.3.04(Sun) - ‎2017.11.23(Thu)

الوقت

10:00-18:00 (The sale of the ticket is until 17:30)

العطل

11/27(Mon), 12/11(Mon), 12/25(Mon), 12/29(Fri)- 1/2(Tue), 1/15(Mon), 1/29(Mon), 1/5(Mon),2/19(Mon)

رسوم الدخول

Advance sale: general only 1,200 yen, the day tickets: general 1,400 yen, university · high school student: 1,200 yen, group tickets: general 1,200 yen, university · high school student: 1,000 yen
* All prices include consumption tax. Free up to junior high school students. Group fee is for a charge of 20 people or more.
* Person who has disabled person's notebook / medical care notebook is free. Present your notebook at the reception desk.

Exhibition

teamLab Islands Dance! Art Museum and Learn & Play! Future Parks

Cooperation

Pentel Co., Ltd., Oji Napier Co., Ltd

Related Exhibition

Term: 2017/11/23-2018/3/4
Hours: 10:00-18:00 ※Sales tickets are sold until 17:30
Closing Day: 11/27(Mon), 12/11(Mon), 12/25(Mon), 12/29(Fri)- 1/2(Tue), 1/15(Mon), 1/29(Mon), 1/5(Mon), 2/19(Mon)
※ "teamLab Islands Dance! Art Museum and Learn & Play! Future Parks" according to the holding period.
Venue: Befco Bakauke Observatory Room (Hotel Nikko Niigata 5-1, Bandaijima, Chuo-ku, Niigata City, Niigata 950-0078)
Admission Fee: Free
Cooperation: 栗山米菓(新潟せんべい王国)

وسائل المواصلات

العنوان

The Niigata Bandaijima Art Museum
5-1, Bandaijima, Chuo-ku, Niigata, 950-0078, JAPAN

المنظمون

The Niigata Bandaijima Art Museum, Television Niigata Network Co., Ltd. , teamLab Niigata Exhibition Executive Committee

الرعاة

Shimizu Food Center

الداعمون

Niigata City, Niigata City Board of Education, Niigata Prefecture Elementary School Committee Chairperson, Junior High School Leaders' Association, Special Support School Committee Association, Niigata Prefecture High School Leaders Association, Yomiuri Newspaper Association Niigata Branch, NCV Niigata Center, FM PORT Niigata, FM PORT 79.0, FM KENTO, Radio Chat · FM Niitsu, FM Kakudayama Poka Poka Radio, FM Shibata, Tsubamesanjo FM Broadcasting Corporation