teamLab Islands Dance! Art Museum and Learn & Play! Future Park in NTT Cred Hall | teamLab

既往展览

2016.07.27(Wed) - 09.04(Sun)NTT Cred Hall, 广岛

既往展览

2016.07.27(Wed) - 09.04(Sun)NTT Cred Hall, 广岛

DANCE! Art Museum

水晶宇宙 / Crystal Universe

[这件作品是通过累积光点所创造的立体作品；创作方式类似于点彩绘画，即用各种彩点绘制图像。在本作品中，由光所形成的立体物的集合体表现出的宇宙空间，是会互动艺术装置。[

观赏者可以通过智能手机选择宇宙的构成元素并投入，以创造此空间。被投入的宇宙的构成元素之间相互影响，也会因为人的存在而受到影响。

Crystal Universe（水晶宇宙）会受到参观者们的影响不断被创造出来，并且永远都在不断地产生变化。

花与人，不为所控却能共生── 度时如年 / Flowers and People, Cannot be Controlled but Live Together – A Whole Year per Hour

这个作品的空间中同时存在着多个季节，而这些季节会缓缓地逐渐变换。
花朵也会配合不断变换的季节，改变生长的地点。

花朵会从诞生、成长、结出花蕾、开花，到不久后凋谢、枯萎、死亡。也就是说，花朵永远地重复着从诞生到死亡的过程。若观众停伫不动，他们附近的花朵就会生长得比平时更多，且持续绽放。观众若是触摸或踩踏到花朵，花朵就会同时凋谢死去。

有时花朵会超越其他作品的边界，蔓延绽放到其他空间，并受其他作品的影响而凋零、消失。

春天，到访的群山樱花烂漫，山脚油菜花片片。面对绚烂的山花，使我不禁遐想，这些花有多少是人工种植的，又有多少是大自然的馈赠。这里绽放的花朵无边无际，是让人心旷神怡的场所。而接着让我感受到的是，这里的自然环境多多少少是受到了人为影响而形成的生态环境。有多少是自然原本的相貌，又有多少是人为影响造成的，界线非常模糊。也就是说，自然与人类没有对立的概念，让人心旷神怡的大自然结合了人类的影响，是和谐共处的生态环境。而有别于近代，人类对于自然无法掌握和控制的前提下，有了遵循自然法则的人们的长期经营，才创造了这个让人心旷神怡的自然环境。生活在这个山谷里的人们，依稀地让我感觉到自古以来的自然与人的关系性依然留存，我想近一步探索在无法控制自然的前提下，对于自然产生影响的人为因素到底是何物。

百年海图卷──立体动画 / 100 Years Sea Animation Diorama

本作品是将会持续上映到下一个世纪的『百年海图卷 [播放时间: 100年]』，缩短到可体感时间范围内的作品。

古典日本美术作品内的波浪，常常会以线条的集合来表现。而这些线条的集合，令人感觉波浪或海洋本身好像就是生物一样，在某些地方似乎有生命。我们认为这或许是因为古代的先人们对於自然怀有类似敬畏的情感，因而将波浪或海洋视为一种生命。而他们实际上所见到的世界，或许就像古典日本画一样。我们试着将因为常识而被固定化的现代客观世界，与我们过去所看的主观世界再次统合起来。

基於这样的思考，我们透过teamLab的超主观空间概念影像化了於3次元空间内立体建构的波浪。而且透过这种方式，观赏者不会再客观地观看影像的世界，而是让影像中的世界与自己所在的世界成为暧昧且表里一体的关系，我们认为这应该创造出了新的影像表现方式。那麽呢，以影像表现出来的世界，是否能够更加以身体来直接体感呢？本作品就是对於这个疑问的尝试。

Learn & Play! Future Park

彩绘水族馆 / Sketch Aquarium

这个水族馆能够让大家所创造的鱼儿尽情地遨游。

在纸上随意描绘鱼的图案，随之被描绘的图案，会像被注入了生命一样，游入眼前巨大的水族馆中。
当你触碰到游泳的鱼时，被触碰的鱼儿会马上逃跑。当触碰到饵食的袋子时，袋子里的饵食会让鱼儿们饱餐一顿。

远古神灵故事 / Story of the Time when Gods were Everywhere

当你触摸象形文字时，那个文字所包含的世界就会出现，故事就开始了。

当你触摸投射在墙上的象形文字（山、树、鸟等）时，那个文字所包含的世界就会逐渐显现，一个故事就此诞生。 它还将与其他体验者召唤出的世界互相影响，持续创造故事。例如，鸟栖息在树上，羊注意到狗时会受惊逃跑。您还可以抚摸动物，走近羊、羊就会跳舞，走近马、马就会逃跑。

彩绘城镇 / Sketch Town

这个城镇是由大家的图画构建而来的城镇。
在纸上画好建筑、汽车、不明飞行物和宇宙飞船等等有关城镇的图画后，图画就会立体地出现，在你眼前巨大的城镇中移动起来。
城镇来自于每个人画的图画，也会随着每个人画的不同图画而改变。
人可以触碰城镇，比如触碰汽车就会改变汽车的速度。 此外，构成城市的每一件东西都有自己的作用，比如消防车和起重机就是负责保卫城镇的。

彩绘城镇立体纸模型 / Sketch Town Papercraft

《彩绘城镇》中绘制的图画将成为世界上独一无二的立体纸模型。

在彩绘城镇中绘制的汽车、建筑等都会各自展开变成展开图。 将展开图拼合起来，您就可以制作出世界上独一无二的立体纸模型。

创造！天才跳房子 / Create! Hopscotch for Geniuses

《创造！天才跳房子》是数字版本的儿童游戏跳房子。孩子们可以自己制定跳房子的路径，包括投影○△□形状的符号。每个孩子都可以选择合适的难度等级，同时充分发挥想象力和创造力。连续跳落在相同形状或相同颜色的符号上便会产生不同的声音效果和美丽的图像。
※《天才跳房子》将○△□的符号投影在地面上。孩子们跳落在○△□ 形状的符号上时就会发出声音，并出现不同的颜色。连续跳落在同样形状或同样颜色的符号上会产生更加美妙的颜色和声音。孩子们可以用全身去体验，更厉害的孩子还能通过发现形状和颜色之间的关系瞬间改变整个空间。所以，这件作品有助于启发孩子的身心潜能。

光球管弦乐团 / Light Ball Orchestra

当球体滚动时，它的颜色和声音都会产生变化，发光的球体就能演奏一场管弦乐表演。位于上方的球体和其他球体彼此联动。触碰一个球体便会对周围的球体产生影响，整个空间的颜色也会随之改变。滚动面前的球体，球体的颜色会产生变化还会发出声音。体验者们可以在同一个空间里，用自己的身体去触碰大小不同的球体，来让空间产生变化，并自由地演奏音乐。

小人儿所居住的桌子 / A Table where Little People Live

这张桌子是小人儿们居住的桌子。
小人儿在桌子里边跑来跑去，不会注意到您的存在。但当您将手或其他东西放在桌子上时，小人儿就会注意到它，并跳到它上面。根据物体的形状，小人儿可以滑行、跳跃和攀爬。放置很多东西就能让小人儿玩得很开心。

Connecting! Train Block / 串联吧！积木列车

通过摆放积木，形成一个车辆和火车等各种各样的交通工具正在行驶的城镇。
相同种类的积木会被自动串联，而后交通工具就会出现并行走。把很多积木有条理的串联后，交通工具会不断升级。
这是款会依据积木的颜色，来形成了铁路及道路，列车及汽车就会开始行驶的积木。藉着放置各式各样的积木，就会有许多列车及汽车开始行驶，街道也就逐渐发展起来。如果相同颜色的积木放在一起，交通工具也会跟着进化。例如火车会从普通列车开始丶最後会变成最新型的列车在行驶。

参观指南

会场信息

teamLab Islands Dance! Art Museum and Learn & Play! Future Park in NTT Cred Hall

展期

2016.07.27(Wed) - 09.04(Sun)

开馆时间

10：00〜20：00
※入场入场结束之前接受30分钟

价格

活动当天：成人：1,200日元，初中和高中学生：800日元儿童600日元
预售票：成人1000日元，初中，高中生700日元儿童500日元

※2周岁免费※组织是相同的手续费及预售票有20余人
※监护人以下小学
※身体残疾证，保育笔记本，拥有者和精神残疾证和战争的护理人员的费用伤口疾病的笔记本电脑（最多1人）半价

交通指南

地址

NTT Cred Hall (Motomachi Cred Pacela 11th floor)
Motomachi 6-78 , Naka-ku, Hiroshima

新闻

Exprimer登载。(Oct 1, 2016)

「チームラボアイランド　踊る！美術館と、学ぶ！未来の遊園地」《広島クレドホール》

電子音が響く薄暗い空間。壁という壁にはデジタルアートが投影され、テーブルには魚のぬり絵に興じる子供そして大人。絵をスキャンすると命を得た魚が「お絵かき水族館」で泳ぎだす。（Excerpt from the text）

Hiroshima Keizai Shimbun登载。(Aug 5, 2016)

広島で「チームラボ」が展示会　アートと遊園地を融合、中四国エリアで初開催

広島で「チームラボ」が展示会　アートと遊園地を融合、中四国エリアで初開催NTTクレドホール（広島市中区基町）で現在、チームラボがこれまで発表してアート作品と遊園地を一度に体験できる大規模な展覧会「チームラボアイランド　踊る！美術館と、学ぶ！未来の遊園地」が開催されている。中四国エリアでの開催は初めて。（Excerpt from the text）

艺术家

teamLab

teamLab是自2001年起开始活动的艺术团队。通过团队创作来探索艺术、科学、技术和自然界交汇点的国际性跨域艺术团队。由艺术家、程序员、工程师、CG动画师、数学家和建筑师等各个领域的专家组成。

teamLab想通过艺术，摸索人与世界的关系和新的认知。人类为了更好地认知世界，习惯性地把世界分割，并将其视为具有边界的事物。我们探索认知的边界，并试图超越人类对世界、对时间连续性的边界的认知。世间万物都是奇迹般地存在于积年累月且没有边界的连续性上的。

teamLab在纽约、伦敦、巴黎、新加坡、硅谷、北京、墨尔本等世界各地举办了艺术展。teamLab所开设的大型常设美术馆有位于东京台场的“teamLab Borderless”、位于东京丰洲的“teamLab Planets”、位于上海黄浦滨江的“teamLab 无界上海”、位于澳门的“澳门 teamLab 超自然空间”，位于北京的“teamLab无相艺术空间”等等。今后还将有更多的美术馆落地在汉堡、乌得勒支、吉达等地。

teamLab的作品被世界各大艺术机构收藏，如墨尔本维多利亚国家美术馆（墨尔本）、悉尼新南威尔士州美术馆（悉尼）、阿德莱德南澳大利亚艺术画廊（阿德莱德）、赫尔辛基阿莫斯·雷克斯美术馆（赫尔辛基）、旧金山亚洲艺术博物馆（旧金山）、洛杉矶现代美术馆（洛杉矶）、伊斯坦布尔Borusan当代艺术收藏馆（伊斯坦布尔）、纽约亚洲协会博物馆（纽约）。

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Biographical Documents

teamLab is represented by Pace Gallery, Martin Browne Contemporary and Ikkan Art.