Design Tide in Tokyo 2006 | teamLab

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Design Tide in Tokyo 2006
既往展览
2006.11.01(Wed) - 11.05(Sun)联合国大学, 东京
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Design Tide in Tokyo 2006
既往展览
2006.11.01(Wed) - 11.05(Sun)联合国大学, 东京

作品

笔记写字台

书桌的桌面是用厚厚的笔记用纸做成的。一旦思路有了灵感就可以直接记录在书桌上,可以切取下来,可以画大幅的图案,也可以记录零星的小事,还可以几个人一起参与画和写。笔记用纸还可以根据需要进行补充。
[CONCEPT]
依靠团队进行创作和创意。 白板仅仅是在信息化社会之前被使用的会议用工具。 在信息化社会以前,会议参加成员都具有相同的技能,进行着相同的工作。团队的领导往往是成员中能力最强的。因此,以往的会议形式是领导进行通俗易懂的发言,然后把要点写在会议室白板上,其他成员则仅作旁听。 和以往相比,现在的信息化社会要复杂的多, 需要解决的问题也是繁冗复杂。 最理想的会议形式的参加成员,即大家都是不同领域的专家高手。 比如说,网页开发,需要掌握ajax,flash,java,php,.net,linux,oracol的数据库,自由数据库,搜索引擎等技术,担从未听说存在这样的专家。可是,上述各方面技术的专家如果不聚在一起来开发的话,是不可能做出好的作品的。 不同领域的专家以平等的关系进行自由的讨论。同时还可以把各自的想法用手写下来给别人看,有时别人会插入发表意见,也把想法写下来共享。 在信息化社会之前,如果想成为一个的好公司的话,可以把会议室的一面墙全部做成白板。 这样做可能会得到广泛的认同,可是终究不能进化成信息化社会。如果想构筑未来的信息化社会,笔记书桌将是唯一选择。 在保留书桌的本来的功能的基础上,创造出新的价值。可以用手把想法写下来给别人看,而且别人也可以插入意见将各自的想法也写下来共享。这就是书桌的新的价值。为了这个新的价值,唯有使用笔记书桌。

UTSUROIRO

水墨空间
西方科技都是兼具客观性与合理性的。而主观的,不合理的,由身体来感知的,与感情有关的东西,长期以来被排除在科学门外。只追求客观性与合理性的结果是西方文明对其他文明取得了压倒性的胜利。在现如今21世纪初期,它却陷入了新的困境。我们认为它陷入困境是必然的。为什么这么说,因为在人们生活的真实世界里,被科学所无视的主观事物占了九成。比如说艺术家和创作家依靠的是个人灵感与努力。即使如此重要却主观果真不能成为科学的研究对象么?并非如此。比如说日本画中的优秀作品水墨画,它与客观世界大不相同,是极具抽象的主观表现,无数人为之倾倒。我们一般不会去就感动本身询问别人,但那肯定有一定的法则。只要有法则便可以通过科技来再现。出于这种想法,我们尝试用三维CG技术来分析再现水墨画的美,并成就了我们的作品之一。
我们认为,西方文明走到尽头并不代表科学本身走到尽头,相反,从未涉足的主观世界这片沃土正在我们眼前徐徐展开。因此这幅作品代表的含义是“主观是现代科学的开拓前沿”。这也是我们的宣言。基于客观主义的世界观已经陷入困境。那如何探索世界呢?实际上,我们的先辈已经得到了超越客观主义的启发。为了沿这条道路摸索下去,我们启动了这个项目。日本的先人用特有的美术表现形式将三维空间表现在二维平面中。从数学的角度来说,这是信息量的压缩。西方美术的代表透视法则基于客观法则用二维表现空间。但是,古时候的日本人用的不是客观而是极端主观的手法。这种高度压缩的手法就是水墨画。水墨画是通过极端主观的人力将空间压缩到极限的结果。主观上压缩空间的做法,代表了我们的先辈一早就具有的主观世界观。然而由于后来西方客观世界观的兴起,我们的世界被分成了头脑中理性思考的客观世界与身体上感知的主观世界两部分。我们并不是说要回到过去,而是在肯定这所有文明与科学发展的前提下,挑战将分离的世界再次合并的任务。人们是如何主观压缩这个世界的?我们能够通过大胆而简单的线条,反映出原来人们所感知到的灵动以及世界观么?这样的法则存在么?我们在电脑做出的三维虚拟空间中用技术重现水墨画的美术表现形式便是一个启发。这是对基于客观视角发展出来的技术的一次新挑战。

参观指南

会场信息

Design Tide in Tokyo 2006

展期

2006.11.01(Wed) - 11.05(Sun)
艺术家
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teamLab
teamLab是自2001年起开始活动的艺术团队。通过团队创作来探索艺术、科学、技术和自然界交汇点的国际性跨域艺术团队。由艺术家、程序员、工程师、CG动画师、数学家和建筑师等各个领域的专家组成。 teamLab想通过艺术,摸索人与世界的关系和新的认知。人类为了更好地认知世界,习惯性地把世界分割,并将其视为具有边界的事物。我们探索认知的边界,并试图超越人类对世界、对时间连续性的边界的认知。世间万物都是奇迹般地存在于积年累月且没有边界的连续性上的。 teamLab在纽约、伦敦、巴黎、新加坡、硅谷、北京、墨尔本等世界各地举办了艺术展。teamLab所开设的大型常设美术馆有位于东京台场的“teamLab Borderless”、位于东京丰洲的“teamLab Planets”、位于上海黄浦滨江的“teamLab 无界上海”、位于澳门的“澳门 teamLab 超自然空间”,位于北京的“teamLab无相艺术空间”等等。今后还将有更多的美术馆落地在汉堡、乌得勒支、吉达等地。 teamLab的作品被世界各大艺术机构收藏,如墨尔本维多利亚国家美术馆(墨尔本)、悉尼新南威尔士州美术馆(悉尼)、阿德莱德南澳大利亚艺术画廊(阿德莱德)、赫尔辛基阿莫斯·雷克斯美术馆(赫尔辛基)、旧金山亚洲艺术博物馆(旧金山)、洛杉矶现代美术馆(洛杉矶)、伊斯坦布尔Borusan当代艺术收藏馆(伊斯坦布尔)、纽约亚洲协会博物馆(纽约)。 teamlab.art Biographical Documents teamLab is represented by Pace Gallery, Martin Browne Contemporary and Ikkan Art.