Art Dubai | teamLab

我们在电脑空间内以模拟波型来建构水在三次元空间下的动作。透过无数水分子的连续体来表现水，并且不断计算分子之间的相互作用。而且还利用水分子动作来描绘线条，在三次元空间的波浪表层上描绘线条。然后把这些被立体描绘的线条的集合，透过teamLab所发想的「超主观空间」理论转换成平面化的影像作品。
在近代之前的日本绘画作品中，如河川、大海等水文常常会以线的集合体来表现。而这些线的集合体就像是生物一般，让人能够感受到某种生命的活力。我们认为实际上近代之前的人们，就像是在看古典日本绘画（把河川、大海等，视为就像是具有生命力一般的线的集合体）一样的观察世界。
近代之前的人们"为何"能够做出似乎从河川、大海之中感受到生命的行为举止，以及"为何"能够作出似乎将自己视为自然一部分的行为举止？我们认为这些绘画表现中应该隐藏着对于上面问题的提示。而且我们认为这应该也是能让因常识所僵化的现代客观世界，与近代之前人们所看到的主观世界重新统合在一起的提示。
如果本作品之中瀑布的呈现方式比起从影像纪录之中被编辑的真正瀑布，还更能够消除观赏者与作品世界之间的境界线、让观赏者产生进入作品世界之中的感觉；甚至更大胆地说，让观赏者觉得线的集合是生命体、让观赏者产生附身于瀑布的感觉的话，我们认为应该就能借此查觉到近代以前日本人的「观察世界的方式」与从中产生"对世界的行为举止"之间的链接。
对于那些不将自然作为观察对象，而根据"观察者本身也是自然一部分"这种思维产生的行为举止，我们认为应该是因为过去的人们将河川、海洋等自然的一部分视为生命体来表现，并且形成较容易附体于自然的一部分的这个观点。也就是说，我们认为当感觉自然与自我的境界不存在时就应该比较容易形成这种观点。

田染庄的景色千年未变。这件作品描绘了人与自然和谐共生的永恒画面。

画面一直在变化，随着田染庄的晨昏日夜变化而或明或暗。作品中的景观和人们的生活也随着四季的轮回而变化。

作品反映了不断变化的自然，即便在第二年的同一天也不会呈现相同的景观。现在的图像只存在于当下，永远不会重复出现，同时新的景观也在不断产生。

这件作品的背景表现了樱花从绽放到凋谢,一直重复着生与死的过程。接着从背景中心开始向外以固定的节奏产生一个逐渐变大的圆环,依据产生出来的圆环,改变着背景世界的明暗。