The TOKYO SKYTREE mural | teamLab

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The TOKYO SKYTREE mural
2012.05.22(Tue) - 상설

Public Art

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The TOKYO SKYTREE mural
2012.05.22(Tue) - 상설

Public Art

작품

The Tokyo Skytree mural

The Tokyo Skytree mural is located on the Fourth floor of Tokyo Skytree®. Ten monitors are embedded in the wall, forming a seamless picture; the images shown on the monitors are digital animation.
In traditional Japanese art, there is no center of focus, there is no fixed time frame, and a vast amount of information is often depicted. This artwork presents Tokyo as a mix of reality and fiction, past and future. The overwhelming amount of visual information contained in this large mural was completely hand-drawn with the support of digital technology.
The city is made up of the stories of each and every person living there. That is what makes Tokyo such an exciting and interesting place. Traditional Japanese screen paintings such as Rakuchu rakugai zu (Scenes in and around the Capital) and Edo-zu byobu (Folding screen picture of Edo) have no central point of focus and are "flat"—everything is depicted with the same degree of importance. The paintings contain detailed visual information, even down to the stories of each person.
We have created this picture of Tokyo as a continuation of the traditional form of artistic expression, incorporating the techniques of Ukiyo-e and reproducing the methods of Edo printing by using the latest digital technology.
Based on our conviction that technological evolution brings about human evolution, this mural exceeds the hand-drawn limitations of picture-making and links the Tokyo of the Edo period to the Tokyo of the future.

관람안내

전시회장 정보

The TOKYO SKYTREE mural

기간

2012.05.22(Tue) - 상설

영업 시간

9:00~21:00
(Last admission20:00)
* Opening hours are subject to change such as New Year's holidays.

오시는 길

주소

Tokyo Skytree 4F
1-1-2 Oshiage, Sumida, Tokyo
작가
logo
teamLab
아트 컬렉티브 teamLab은 2001년 활동을 시작했다. 국경을 넘어선 연대 속에 집단 창작의 방식으로 예술, 과학, 테크놀로지 그리고 자연계의 교차점을 학제적 접근으로 모색한다. 아티스트, 프로그래머, 엔지니어, CG 애니메이터, 수학자, 건축가 등 다양한 분야의 전문가들로 구성된 teamLab은 예술을 통해 인간과 자연, 개인과 세계의 새로운 관계를 탐구하고 표현한다. teamLab은 우리에게 익숙한 모든 경계에 대해 질문한다. 인간은 각자를 둘러싼 바깥 세상을 감각 기관으로 인지해 스스로와 분리하고 낱낱을 경계지어 독립체로 구분하려 한다. 현대 문명은 그런 방식으로 세계를 이해해 왔다. teamLab은 예술을 통해 감각을 확장하고 개인과 세계의 경계, 시간의 연속성에 대한 인지의 경계를 넘어설 수 있다고 믿는다. 이 세계의 모든 것은 광대한 시간 속에, 생명의 끝없는 연속 안에 가까스로, 하지만 기적적으로 존재하고 있다. teamLab의 작품은 시드니 뉴사우스웨일스 주립 미술관, 애들레이드 사우스오스트레일리아 미술관, 샌프란시스코 아시아 미술관, 뉴욕 아시아 소사이어티, 이스탄불 보루산 현대 미술관, 멜버른 빅토리아 국립 미술관, 헬싱키 아모렉스가 영구 소장하고 있다. teamlab.art Biographical Documents teamLab is represented by Pace Gallery, Martin Browne Contemporary and Ikkan Art.