teamLab : Au-delà des limites | teamLab

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전시 종료
2018.05.15(Tue) - 09.09(Sun)Grande Halle de La Villette, Paris
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전시 종료
2018.05.15(Tue) - 09.09(Sun)Grande Halle de La Villette, Paris

teamLab : Au-delà des limites


People move freely, form connections and relationships with others, and recognize the world through their own bodies. The body has a concept of time. In the mind the boundaries between different thoughts are ambiguous, causing them to influence and sometimes intermingle with each other.


Artworks too can move freely, form connections and relationships with people, and have the same concept of time as the human body. While the artworks remain autonomous, they transcend the boundaries between the works, influence and sometimes intermingle with each other. This is one borderless world created by a group of such works.


People lose themselves in the artwork world. The borderless works transform according to the presence of people. As we immerse and meld ourselves into this unified world, we explore a new relationship that transcends the boundaries between people, and between people and the world.


작품

Peace can be Realized Even without Order

This interactive digital installation consists of a seemingly endless number of life-sized holograms. The figures depicted in the holograms exist independently from one another. They play instruments and dance, and each individual is influenced by the sounds from the figures close to them. There is no lead figure that oversees or influences all the other dancers, and there is no center or order enforced on the crowd. External events can cause disorder, but in time, peace will gradually be restored.

When a person enters the installation and a figure senses the viewer, that figure responds to the person and stops playing music. The figure passes on this information to other figures close by. After a short period of time, the figure will start playing music and dance again, but this disturbance will have disrupted the harmony. If, however, the viewer stays still or leaves, the dancers will begin to form back into one harmonious group and the feeling of peace will return.

In Japan, there is a primitive dance festival called the Awa Dance Festival dating back so far that its origins are unknown. Groups of individual dancers play music and proceed around the town arbitrarily. Groups play their own music as they like and dance as they like. Interestingly, for some reason, the music forms into a peaceful order across the whole town. Dancers who randomly meet other groups of dancers gradually and subconsciously match the tempo of their music with that of the other group. This is not due to any set of rules; it just feels right and happens without conscious choice. It seems that when people are set free from their inhibitions, an extraordinary peaceful feeling prevails despite the lack of any order to the dances. Perhaps this is how people of ancient times maintained a feeling of peacefulness.

Today, in the Internet age, the speed at which people can connect with others has accelerated. As a result, people throughout the world have become increasingly connected, and these connections have become more important. What we experience in this new age is similar to the experience of the dance festival, and perhaps in these unordered connections there is a way to find peace. The figures that appear in the holograms are anonymous and unknown. This helps the viewer to feel as though they are a part of the installation, and that anyone can experience the feeling of peace without order.

그래피티 네이처 - 고동치는 산과 계곡, Red List / Graffiti Nature - Beating Mountains and Valleys, Red List

고동치는 산과 계곡은, 입체적인 지형으로 이루어져 있어 시각을 통한 인식과 신체에 의한 인식이 분리되어 고동치고 있다.
사람들이 그린 다양한 생물들이 고동치는 산과 계곡에 살아가고 있다. 종이에 생물들을 그리면 그림에 생명이 불어넣어지고 눈앞에 나타나 움직이기 시작한다.
생물들은 다른 생물들을 잡아먹거나 잡아먹히며 함께 하나의 생태계를 만들어간다.당신의 그림으로 탄생한 생물은 다른 생물을 먹을수록 많아진다. 반대로 한동안 다른 생물을 먹지 못하거나, 다른 생물에게 잡아 먹히면 죽어 사라진다.
도롱뇽은 뱀을 먹고, 뱀은 도마뱀을 먹고, 도마뱀은 개구리를 먹고, 개구리는 나비를 먹고 개체수가 늘어난다. 또한 나비는 꽃이 있는 곳에서 수가 늘어난다.꽃은 사람들이 가만히 있으면 그 자리에 많이 피어나고 반대로 사람들이 그 위를 밟고 돌아다니면 지고 만다. 그리고 도롱뇽은 사람에게 많이 밟히면 죽고 만다. 
생물들은 그 수가 늘거나 줄면서 이 세계로 퍼져 나간다. 당신이 그린 생물도 이 장소 어딘가에서 증가하고 있을지도 모르니 찾아보자. 
레드 리스트(Red List)란 국제자연보호연합(IUCN)이 생물의 보전 상태를 조사한 데이터베이스로, 이 작품에는 멸종 위험에 처해있는 생물을 비롯해 레드 리스트에 등재된 다양한 야생 생물들이 등장한다.

The Way of the Sea, Flying Beyond Borders - Colors of Life

이 작품은 각 공간으로부터 물고기 무리가 나오면서 시작해, 다른 작품의 경계를 넘어, 다른 작품에 영향을 미치면서 종횡무진 헤엄친다. 그리고, 다른 공간에 들어가 새로운 작품으로 이어진다.사람들이 물고기 무리를 만지면, 사람들이 각자 가지고 있는 색깔로 물들어 간다.
젠(禅)의 문화에는 “조도(鳥道; 새의 길)”라는 말이 있다. 새가 가는 길은 인간의 “도로”와 같이 고정되어 있는 것이 아니고 자유무애하고 흔적을 남기지 않는 것을 의미한다.
수천에서 수만 마리의 물고기 무리의 움직임은 아름답고 신비롭고 마치 하나의 거대한 생명체와 같이도 보인다. 무리에는 리더가 없고 의사소통도 없으며, 주위의 물고기가 움직이면 자연스럽게 자신도 움직이는 단순한 규칙에 의해서 움직이고 있다. 그러나, 수백 마리의 무리가 거의 동시에 움직이는 것에 대한 생리학적인 원리는 수수께끼로 남아있다. 거기에는 인간이 아직 이해 못하는 보편적인 원리가 존재하고 있는 것처럼 보인다. 무리 전체가 만들어내는 형태에 무리로서의 의사는 없다. 사람들의 존재에 영향을 받아 한 마리 한 마리가 원시적인 규칙으로 3차원 공간 안에서 움직이며 전체로서 복잡하고 아름다운 그림을 만들어낸다.

Flutter of Butterflies Beyond Borders in Layered Ultrasubjective Space

A Flutter of Butterflies expressed as countless semi-transparent images. The butterflies enter the space from outside, they propagate, and dance in the space, but if a person goes near the butterflies they die.

The butterflies in this space were drawn by people in Graffiti Nature, and released from characters in Born From the Darkness a Loving, and Beautiful World, they transcend the boundaries of other works, breaking the concept of an artworks frame, and seamlessly enter and fly in other works. The butterflies gather in other works and are their flight is affected by the conditions in those works.

A large number of screens are positioned in the exhibition space. The position of the screens is reproduced on a computer in a virtual three dimensional space, and then the space is “flattened” from multiple viewpoints into ultrasubjective space. The flattened multiple viewpoints are then positioned onto the screens. Ultrasubjective space allows for the area around the viewpoints to be cut out and the artwork to be exhibited layered within the exhibition space.

When a visitor passes a screen and becomes immersed in the flutter of butterflies, from another person’s viewpoint that person appears to be in the same relative position as the flutter of butterflies, both in the artwork and exhibition space. For the viewer that person has become a part of the artwork. In other words, when visitors are seen through the screen by others, they become a part of the artwork not only in the exhibition space but also in the artwork world.

The artwork is rendered in real time by a computer program. It is neither prerecorded nor on loop, it is continuously changing. Previous visual states can never be replicated, and will never reoccur.

관람안내

전시회장 정보

teamLab : Au-delà des limites

기간

2018.05.15(Tue) - 09.09(Sun)

영업 시간

월요일 CLOSED
화요일 – 목요일 10 : 00 – 19 : 00
금요일 · 토요일 10 : 00 – 22 : 00
일요일 10 : 00 – 19 : 00

관람료

Buy Advance Timed-Entry Ticket here
Door:
Adult EUR 14.90
Under 26 EUR 12.90
Villette cardholders EUR 10.90
Advance:
Adult EUR 16.90
Under 26 EUR 14.90
Works Council EUR 12.90
Door Family Pass:
EUR 44.90
*4 people including at least 2 children under 12
*Per additional child EUR 5.30
Advance Family Pass:
EUR 46.90
*4 people including at least 2 children under 12
*Per additional child EUR 7.30
School Groups:
EUR 30 per class
Socio-cultural Groups:
EUR 15 per group
*All prices are subject to change without notice.

Access

Metro:
Line 5 Porte de Pantin
Bus:
Line 75, 151 Porte de Pantin
Tram:
T3b stop Porte de Pantin - La Villette Park
Parking:
La Villette Cité de La Musique or Q-Park Paris Philarmonie

오시는 길

주소

작가
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teamLab
아트 컬렉티브 teamLab은 2001년 활동을 시작했다. 국경을 넘어선 연대 속에 집단 창작의 방식으로 예술, 과학, 테크놀로지 그리고 자연계의 교차점을 학제적 접근으로 모색한다. 아티스트, 프로그래머, 엔지니어, CG 애니메이터, 수학자, 건축가 등 다양한 분야의 전문가들로 구성된 teamLab은 예술을 통해 인간과 자연, 개인과 세계의 새로운 관계를 탐구하고 표현한다. teamLab은 우리에게 익숙한 모든 경계에 대해 질문한다. 인간은 각자를 둘러싼 바깥 세상을 감각 기관으로 인지해 스스로와 분리하고 낱낱을 경계지어 독립체로 구분하려 한다. 현대 문명은 그런 방식으로 세계를 이해해 왔다. teamLab은 예술을 통해 감각을 확장하고 개인과 세계의 경계, 시간의 연속성에 대한 인지의 경계를 넘어설 수 있다고 믿는다. 이 세계의 모든 것은 광대한 시간 속에, 생명의 끝없는 연속 안에 가까스로, 하지만 기적적으로 존재하고 있다. teamLab의 작품은 시드니 뉴사우스웨일스 주립 미술관, 애들레이드 사우스오스트레일리아 미술관, 샌프란시스코 아시아 미술관, 뉴욕 아시아 소사이어티, 이스탄불 보루산 현대 미술관, 멜버른 빅토리아 국립 미술관, 헬싱키 아모렉스가 영구 소장하고 있다. teamlab.art Biographical Documents teamLab is represented by Pace Gallery, Martin Browne Contemporary and Ikkan Art.

후원

Fimalac Entertainment, BFM Paris, RATP. madame FIGARO, France Inter

Media Partner

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